Moscow Music School Fest: ЦЕХ — как это было

9–10 августа клуб DEX превратился в площадку седьмого Moscow Music School Fest: ЦЕХ. В этом году фестиваль вышел на новый уровень и побил собственные рекорды: за два дня на трех сценах выступили 68 артистов, среди них восемь хедлайнеров, среди них — Nomad Punk, LAVBLAST, «Мытищи в огне» и Лолита Косс. Это почти в два раза больше, чем в прошлом году, и для Москвы, да и для России в целом, редкий случай — собрать такое количество музыкантов в рамках одного события.

О том, как прошел фестиваль, мы поговорили с Артемом Адырхаевым, директором Moscow Music School, руководителем факультета музыки Universal University, основателем студии медиа-контента FoxMotionStudio, а также со студентами, которые участвовали в его подготовке.

Главная особенность ЦЕХа — он создан студентами и преподавателями Moscow Music School.

«Фестиваль в этом году был беспрецедентного масштаба: 68 артистов на трех сценах всего за два дня. Представьте: 68 саундчеков, 68 райдеров, десятки перестановок на сцене — и при этом мы практически ни разу не вышли из тайминга. Максимальное отклонение составило всего 10 минут, и к концу дня график был восстановлен. Это огромная победа команды фестиваля», — Артем Адырхаев.

Участники всех образовательных направлений были задействованы в подготовке:

• менеджеры занимались концепцией, промо и организацией процессов;
  
  

• звукорежиссеры отвечали за саундчеки, оборудование и работу на сценах;
  
  

• сонграйтеры и музыкальные продюсеры создавали авторский материал выступали с ним.

«Главное в том, что фестиваль сделали студенты — еще вчера они были на занятиях, а сегодня реализовали проект такого уровня. Вместе с преподавателями они собрали артистов и хэдлайнеров, организовали промо, работали на сцене и в бэкстейдже. Честно говоря я сам удивился, насколько четко и профессионально все происходило, все выглядело и ощущалось как настоящее чудо», — Артем Адырхаев.

Студенты составляли расписания, собирали техрайдеры, выстраивали коммуникацию с артистами и следили за таймингом. А еще работали с пространством, где проходил фестиваль, чтобы зрители могли развлечь себя в перерывах между выступлениями.

«Я была креативным продюсером фестиваля. Вместе с другими студентами мы разрабатывали концепцию — как она будет выглядеть визуально, как прозвучит в соцсетях и пресс-релизах. Я занималась визуальным наполнением: от оформления декораций и плакатов до съемки роликов. Мы придумали несколько фотозон — например, зеркальную доску, где можно было написать “От чего ты выгорел?” и оставить записку. Для меня было важно, чтобы гости не только слушали музыку, но и проживали дополнительные эмоции через пространство», — Белла Кортель, студентка программы «Музыкальный бизнес».

Для студентов это был не учебный симулятор, а настоящий индустриальный проект, который теперь стал частью их портфолио. И, конечно же, максимум эмоций и драйва, которые, как мы надеемся, останутся с ними надолго и помогут продолжать погружение в мир музыки.

«Отдельный кайф — момент, когда выпускаешь артистов на сцену и ловишь их эмоции перед выходом. А еще было ощущение, что я реально в индустрии: мы ходили по площадке с интеркомами, и одновременно в голове говорили несколько голосов — от коллег по сцене до техдиректора. Это очень похоже на работу на настоящем большом фестивале, и для меня это был бесценный опыт», — Катя Фархулина, студентка программы «Музыкальный бизнес».

Подготовка фестиваля — это всегда проверка на прочность. Даже при идеальной команде и четком планировании возникают моменты, когда приходится решать задачи «здесь и сейчас». Moscow Music School Fest не стал исключением: от технической отладки трех сцен до работы с десятками артистов и воплощения концепции в реальное пространство — все требовало максимальной концентрации и командной слаженности.

«Конечно, были мелкие сложности — где-то вместо трех минут сетап занял пятнадцать. Но в масштабе события это ничто. Техническим директором стал наш преподаватель Андрей Шатров, и вместе со студентами он отработал огромный фестиваль на три сцены, включая сцену с видео. Это была огромная, сложная задача, и они справились блестяще», — Артем Адырхаев.

«Самым трудным было перевести концепцию в визуальные решения. Нужно было понять, какие декорации подойдут именно к индустриальному пространству завода. Вторым испытанием стал монтаж: мы целый день строили фотозоны и развешивали плакаты, я даже рисовала картины прямо на площадке, чтобы потом их повесить. Это было выматывающе, но невероятно вдохновляюще», — Белла Кортель, студентка программы «Музыкальный бизнес».

«Сложнее всего для меня было нести ответственность за работу на FOH — точке, где сводится весь звук для зрителей. Но именно это оказалось и самым вдохновляющим моментом», — Саша Тарасов, студент программы «Звукорежиссер».

«На фестивале я совмещала несколько ролей — проджект-менеджера и стейджа. Как проджект я составляла списки задач, распределяла их по команде, вела таблицы и следила, чтобы все шло по плану. Как стейдж — собирала техрайдеры, делала расписание саундчеков и решала любые проблемы на сценах. Это очень активная и ответственная работа: многие артисты выступали сразу в нескольких проектах, и нужно было так все разложить, чтобы никто не оказался в двух местах одновременно.

Самым сложным оказалось держать связь с огромным количеством людей — и внутри команды, и с артистами. Переписок и переносов было море. Но когда вечером выходишь с площадки и понимаешь, что все отыграли, ничего не развалилось и не сломалось — это невероятно вдохновляет», — Катя Фархулина, студентка программы «Музыкальный бизнес».

Впервые в рамках фестиваля прошел форум индустрии современной музыки .format. Он стал точкой встречи артистов, менеджеров, продюсеров и представителей стриминг-платформ.

Днем на главной сцене шел форум, вечером та же площадка превращалась в концертную — и это создавало уникальный формат «образовательного фестиваля».

Что обсуждали на форуме:

• «Как попасть в редакционные плейлисты?» Представители Звука, МТС Музыки, Яндекс Музыки и VK Музыки разобрали алгоритмы продвижения.
  
  

• «Фестивали: инсайды и инсайты» — как происходит отбор на большие события и какую роль фестивали играют в карьере молодых музыкантов.
  
  

• «Нейросети в музыке» — практический воркшоп о том, как AI-инструменты помогают музыкантам.
  
  

• «Слушаем вас» — разбор треков и пресс-релизов участников от музыкальных медиа и сонграйтеров.
  
  

• «Юридический блок «Два юриста — три мнения» — о правах, роялти и подводных камнях контрактов.

Участники получили не только инсайды от представителей индустрии, но и честную обратную связь по своим релизам.

Фестиваль и форум прошли при поддержке бренда портативной акустики LG xboom. Специальный приз — колонку LG xboom Go XG8T — получил лучший начинающий исполнитель по версии экспертов форума .format. Победителем стала Диана Лаура (LAURA).

Кроме того, все гости мероприятия могли поучаствовать в квизе и выиграть фирменный мерч от LG xboom.

Moscow Music School Fest: ЦЕХ доказал, что фестиваль — это не только про артистов. Это практическая лаборатория для студентов, где они учатся решать реальные задачи индустрии, взаимодействовать с артистами и работать в условиях живого события.

Такой опыт сложно получить где-то еще: он сочетает обучение, практику и индустриальные связи.

«Когда я приехал на площадку, почувствовал себя настоящей частью музыкального мира. На КПП сказал: “Я звукорежиссер”, и мне надели браслет другого цвета. А потом, зайдя в зал главной сцены, я сразу прошел к пульту, к остальным ребятам. В этот момент я осознал, насколько это важно и ответственно, и почувствовал себя действительно значимым», — Саша Тарасов, студент программы «Звукорежиссер».

«Я ощутила, что я по-настоящему в индустрии во второй день фестиваля, когда все закончилось: хедлайнеры выступили, наши музыканты тоже, декорации стояли на своих местах, а вся задумка ожила. В тот момент я поняла, что готова к масштабным проектам. Именно этот опыт открыл мне дорогу к следующим фестивалям и даже к съемкам клипа. Благодаря MMS я вошла в индустрию и обрела уверенность, что могу создавать такие события», — Белла Кортель, студентка программы «Музыкальный бизнес».

ЦЕХ объединил студентов, артистов и зрителей в пространстве, где образование встречается с практикой, а музыка становится инструментом диалога. Если вы тоже хотите стать частью мира музыки — приходите на программы музыкального образования в Moscow Music School. И увидимся на следующем фестивале.