Проекты студентов

Мы гордимся нашими студентами: альбомы, клипы, экспериментальные проекты — всё это было создано в процессе обучения

Валерия Маруткина
Музыкальный бизнес

Levi’s Music Project
Музыкальный продюсер

Николай Нескородов
Музыкальный продюсер

Ульяна Галеева
Современная и популярная музыка

Тимур Салабаев
Музыкальный продюсер

Тимур Салабаев
Музыкальный продюсер

Удобно слушать музыку
Сонграйтер

Олег Сухих
Звукорежиссер

Николай Нескородов
Музыкальный продюсер

Ника Бениаминова
Сонграйтер

Студенты MMS в МТС Лейбл
Музыкальный бизнес

Студенты MMS x Москино
Музыкальный продюсер

Любовь Попова
Музыкальный бизнес

Егор Михеев
Музыкальный бизнес

Ирина Перегуда
Музыкальный бизнес

Василиса Иванова
Сонграйтер

Валентина Асташова
Музыкальный продюсер

Андрей Поляков
Музыкальный продюсер

Анастасия Кочерова
Музыкальный бизнес

Алина Маркина
Сонграйтер

Алексей Бондаренко
Звукорежиссер

Студенты MMS x Фракция
Сонграйтер

Ника Бениаминова, Серафима Крестинская, Эллина Гужва
Сонграйтер

Максим Иванов — выпускник программы «Шоураннер» (2019). Был креативным продюсером сериала «Нулевой пациент» — за первые три недели его посмотрели более миллиона человек — рекорд среди оригинальных проектов «Кинопоиска». В 2022 году Максим как соавтор сценария и креативный продюсер совместно с продюсерской компанией «Среда» выпустил еще два проекта: сериалы «Бег улиток» и «Замерзшие». Сейчас Максим участвует в проекте «Лихие» — криминальной саге для Okko, главные роли в которой сыграют Артём Быстров, Егор Кенжаметов, Евгений Ткачук и Савелий Кудряшов. Режиссер: Юрий Быков.

КАЗАЛОСЬ, ЧТО КИНО — ЭТО НЕРЕАЛЬНО

Впервые я попал в индустрию лет в 15. У папы была видеокамера на 8 мм. Один раз я по просьбе знакомого снял на нее музыкальный концерт. Мне понравилось, да еще и денег заплатили. Казалось, все срослось. И я стал искать работу на HeadHunter. Много мониторил, звонил, писал. И меня позвали в продакшн ассистентом режиссера. Я втянулся, и пошло-поехало.

В студии я познакомился с ребятами, которые работали режиссерами на федеральных телеканалах. В то время они стали для меня ориентиром, и я тоже решил связать свою жизнь с телевидением. Тогда киноиндустрия для меня выглядела как очень закрытое комьюнити. Я даже не пытался двигаться в ту сторону. Казалось, что кино — это нереально.

Так я попал в Институт кино и телевидения (ГИТР) и учился там на факультете «Режиссура документального кино». Параллельно работал на телевидении, попал на телеканал «Культура», потом на «Россия-2». Там набирался опыта: прошел весь путь от ассистента, монтажера, режиссера монтажа до главного режиссера на одном из телеканалов цифрового телевидения ВГТРК. Параллельно участвовал в разных проектах как продюсер.

Я и не представлял, что когда-то попаду в кино-сериальную историю.

Я ДУМАЛ: «НУ, ВСЕ, Я ПОБЕДИЛ ВСЕХ»

Пока я строил карьеру на телевидении, мне не давало покоя внутреннее стремление к чему-то другому. Может, это было тщеславие, а может, просто хотелось выйти за рамки телевизионного документального кино. Я начал снимать короткие метры на свои деньги.

У меня уже был большой режиссерский опыт на телике, но в художественном кино другая механика. Ты больше вовлечен в постановку, работаешь с артистами, сторителлингом. Я поначалу очень боялся, коряво работал с актерами.

Первые работы я снял в 2015 году, одна из них поучаствовала в региональном фестивале. А в 2017 году я начал работу над вторым своим серьезным коротким метром «Пассажир». Искал в соцсетях актеров, рассказывал о проекте, просил бесплатно поучаствовать. Предоставлял им все удобства на площадке: еду, такси, все, кроме разве что вагончиков. А они в ответ вкладывались своим талантом.

«Пассажир» попал на «Кинотавр». Я был в эйфории. Вот ты пишешь историю, представляешь ее в голове. И вдруг это становится реальным на экране, почти пощупать можно. Ты сидишь в кинозале, и серьёзные кинематографисты изучают твой фильм. Ты, конечно, смотришь не на экран, а в зрительный зал. У меня была комедия, и я думал: «Смеются, блин, классно, я попал!». А вот тут драматический момент: тоже реагируют, здорово.

На тот момент я уже был главным режиссером телеканала. И я понял, что у меня есть два направления для развития. Либо двигаться в сторону телевизионного менеджмента и заканчивать понемногу со съемками, либо рискнуть и прыгнуть из удобной для меня среды в новую. «Кинотавр» казался идеальным шансом для этого. После показа ко мне подходили продюсеры, мы с ними общались, и я думал: «Ну, все, я победил всех».

Но это было обманчиво.

ОСТАТЬСЯ НА ТЕЛИКЕ И НЕ ВЫПЕНДРИВАТЬСЯ

Конечно, ты можешь показать всем свой фильм, и кому-то он даже понравится, ты с кем-то пообщаешься и обменяешься контактами. Но потом окажется, что все это — обычная рутина, а не твой феерический старт в кино.

До «Кинотавра» у меня были неудачи. Одна из работ, которую я снял, вообще никуда не попала. Я в неё очень сильно верил, вложил свои деньги, кучу сил, стараний. Люди бесплатно участвовали в ней, тоже верили в проект. И вдруг — ничего не получилось. Непонятно, как смотреть после этого всем этим людям в глаза.

В такие моменты я сомневался: а правильно ли я поступаю? Может, это не мой путь? И надо просто смириться, остаться на телике и не выпендриваться?

После «Кинотавра», когда никаких больших предложений не появилось, я услышал про первый экспериментальный курс для шоураннеров в МШК. К тому моменту сериалы уже сильно развивались. Я видел, как реагируют люди, рынок. В других странах наступил золотой век сериалов, он начинался и в России. Стали появляться потрясающие по качеству проекты.

Бывает такое, что Вселенная дает тебе что-то вроде звоночка: «О, смотри, в МШК курс набирают». И ты думаешь: попробовать или нет? А, как говорил один из моих начальников с телевидения, лучше сделать, чем не сделать и потом мучиться всю жизнь, думая, а как бы все было, если бы ты решился?

ЧЕЛОВЕК ВЧЕРА СНИМАЛ, А СЕГОДНЯ ТЕБЕ ПРЕПОДАЕТ

У меня уже было написано несколько заявок разной степени проработанности. Были короткие метры. А еще за год до поступления я снял веб-сериал, который за свои деньги сделал целиком. На собеседовании я показывал в том числе и его. Наверное, именно он показал, что я могу и сам писать, и режиссировать, и продюсировать. Для шоураннера это важнейшие скиллы.

В МШК я шел с конкретной целью. Мне не хватало сценарной проработки, я хотел вырастить себя до классного автора. Школа помогала это делать — у нас была и режиссура, и драматургия, и вообще все. Но главная фишка МШК в том, что дисциплины ведут не люди, которые преподают, потому что уже вышли из профессии, а действующие работники киноиндустрии. Человек вчера снимал, пришел со смены, а сегодня тебе преподает. И ты чувствуешь этот вайб, как будто сам побывал на площадке. С преподавателем можно поговорить, предметно спросить о чем-то, что ты только что узнал на лекции. Плюс, тебя всю дорогу ведет куратор. А это прямой доступ к человеку, который может запустить твой проект, если он ему понравится.

Помимо преподавателей, ты заводишь знакомства и со студентами. Даже сейчас, когда я работаю на разных проектах, я порой звоню кому-то из однокурсников, мы советуемся, я подтягиваю кого-то в помощь.

В МШК я познакомился с ребятами из компании «Среда», в которой сейчас работаю. Во время обучения у нас постоянно проходили питчинги. Мы готовили проекты — концепцию, предварительный каст, референсы, саму историю — а школа приглашала продюсеров, авторов и редакторов из индустрии. Если случался мэтч, ты получал предложение.

Через один из таких питчингов «Среда» купила у меня опцион на сериал «Бег улиток», который потом вышел на Kion. Опцион — это значит, что компания выкупает твой проект за небольшие деньги, вы заключаете договор на год или два, и они за это время пробуют его продать. Сериал «Замерзшие», который в декабре 2022 года вышел на «Okko» и«Иви», я продал «Среде» таким же образом.

«НУЛЕВОЙ ПАЦИЕНТ»

Историю про трагедию в Элисте мне рассказал писатель Андрей Геласимов. Я тогда как раз искал идеи для разработки, и сразу понял, что это она. Драматическая история, важная и социально, и драматургически. Большая трагедия. Эту историю нужно было рассказать.

Мы с Андреем набросали заявку на страничку, и я отправил ее Ивану Самохвалову, генеральному продюсеру «Среды». Я помню, это было Рождество, а он мне сразу ответил: срочно давай встречаться, надо обсуждать.

Позже к проекту подключились «Кинопоиск» и Саша Ремезова, которая на тот момент была там одним из шоураннеров. Автором сценария стал Олег Маловичко. В такой компании мы начали разработку, придумали взять сразу двоих режиссеров: Евгения Стычкина и Сергея Трофимова. Мне тогда казалось, что это просто безумие. Но эта идея сработала очень круто.

«Нулевой пациент» как проект сложился благодаря усилиям многих людей. Он получился удачным с точки зрения драматургии, качества, просмотров. Но главное — он еще и социально важный. Актеры снимаются в сериале, потом участвуют в благотворительных акциях. Так, сериал выходит за рамки экрана и влияет на нашу с вами жизнь, поднимаетважные вопросы. С «Нулевым пациентом» получилось именно так.

ЧЕМ ШОУРАННЕР ОТЛИЧАЕТСЯ ОТ КРЕАТИВНОГО ПРОДЮСЕРА

Сейчас я работаю креативным продюсером. И когда меня спрашивают, чем я занимаюсь, я провожу такую аналогию. Вот у итальянской мафии есть босс, самый главный человек. А есть андербосс, его правая рука. Шоураннер — это босс. А креативный продюсер — его андербосс. Он всегда на площадке, знает абсолютно все про проект. Шоураннер может вести или продюсировать несколько проектов, а креативный продюсер обычно работает только на одном, потому что он интегрирован в процесс на всех уровнях, даже самых мельчайших.

Шоураннер — английский термин для обозначения людей, которые совмещают функции авторов и исполнительных продюсеров. Шоураннер пишет весь проект и при этом отвечает за финансы. То есть он ответственен за всю вселенную проекта. Креативный продюсер отвечает за то, как творческая идея шоураннера реализуется площадке и на постпродакшене. То есть буквально — сидит за плейбэком рядом с режиссером, оператором-постановщиком, вместе с ними придумывает, как и что снимать.

Сейчас я отдаю себе отчет, что как шоураннер еще где-то не дотягиваю — у меня пока небольшая сериальная фильмография. На площадке я нарабатываю недостающие скиллы. Съемки проходят по-разному. Иногда — напряжно, через ссоры, потом — всеобщие обнимашки и так по кругу. Но когда ты решаешь сцену и видишь, как она мощно и круто получается — это чистая эйфория.

Трек LOBODA — Allo
Сонграйтер

Заявка на курс Заявка на событие

Спасибо, ваша заявка принята! Теперь проверьте почту — скоро там появится письмо с подтверждением.

Если вы не получили письмо, пожалуйста, свяжитесь с нами: hello@moscowmusicschool.ru

×